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问题在于一些细节的把控上。

镜头感。

作为新人爱豆, 普遍会有一个抓不到镜头的问题。

如何把自己最优秀的表现和表情通过镜头传播出去，是艺人必修的一门功课。

像这种舞台, 情况还要更复杂一点。舞台下, 会有好几个机位同时在拍，但不是每个摄影师拍下来的内容都能被放出去。

导播会在这么多机位、镜头中做出不同的选择, 来给观众呈现出更具有表现力的画面。

而在导播切镜头的时候，被选择的摄影机的指示灯会发生变化，提醒台上的艺人和拍摄的摄影师, 方便艺人抓捕镜头, 做出做合适的表情和动作。

一般新人爱豆们都会在打歌舞台学习抓镜头。

但他们没打过歌。

好在团里一半的人都演过戏，演戏也是很需要抓镜头的。

不过演员和爱豆不同。

爱豆是要跟着摄像机的镜头跑, 演员正好相反, 他们需要忽视摄影机的存在, 演出旁若无人的状态。

但二者都需要精准地知道摄影机所在的位置，用不同的方式给摄影机展示自己最好的一面。

演员对镜头的把控能力比爱豆来得还要再高点。

爱豆用眼睛追捕，正面面向镜头就可以了。

演员得用余光，有时候要展示侧面, 有时候要展示正面，有时候甚至是背面，都需要更为精准的把控。

所以优秀的演员在舞台上抓镜头的能力比爱豆来得还好。

沈芒岳对镜头有一种天生的追捕能力, 这也是他的舞台能在他业务能力麻麻的前提下，呈现出更好的表现力的原因之一。

后面演戏也能立刻入戏。

夏危本来就很会抓, 演了两个多月的戏以后，水平再度上升一大截。

温青与在音乐综艺上出了好几个舞台，他算是舞台经验最丰富的。

现在剩下步原维和梁洲霁。

步原维总是会全身心地投入到舞蹈当中，然后因为太投入了，就把镜头的事情忘记了。

这就是虽然他跳舞很厉害，但总是被人吐槽更像舞者而不是爱豆的重要原因。

梁洲霁则是因为不自信。

他看镜头的时候没有那种很坚定的感觉。

他缺失了一种力量感，看镜头就是看镜头，只是看一眼，然后没有了。

现在大家就在给他们俩紧急培训。

夏危和温青与拿着手机站在梁洲霁面前，模仿导播切镜头，通过开闪光灯模拟切镜头，让梁洲霁随时捕捉他们的手机镜头。

梁洲霁跟倒是能够跟上。

他有追逐镜头的意识，也能分得清哪个摄像头在播放。

可问题在别的。

夏危看着手机里的梁洲霁摇摇头：“梁哥，你这样不行啊。”

温青与凑过来看了一眼，直接说：“眼神看起来软绵绵的、飘忽不定，随时都能移走，跟普通人在摄影楼拍照片一个水平。”

他这不是在报私仇，温青与说的是实话。

沈芒岳也过来看了，他赞同二人的说法。

梁洲霁只好努力在镜头前瞪眼，奈何收效甚微。

沈芒岳突然开口：“spark说我们团不行，不够有逼格，我们团迟早要散伙。”

沈芒岳话音刚落，刚刚还被说眼神不够坚定、很涣散的梁洲霁目光突然变得炯炯有神。

也不萎靡了，看着格外的坚定，甚至还透出一两分怒火。

很像是spark那群装逼犯能够说出来的话。

团就是梁洲霁的软肋。

沈芒岳满意：“对，就是这个感觉，保持住。记下这个心情，以后看镜头的时候，就用这种心情去看。”

梁洲霁：“…………”

梁洲霁有些无奈。

他刚想批评沈芒岳不能拿这种话开玩笑，就看到他们三个呼啦啦地全都围着步原维去了。

步原维被他们围住，这下终于没有全身心投入舞蹈而忘记镜头了。

他这回是注意力太过于分散，集中不起来，舞蹈动作都乱了。

被他们盯着看的感觉好奇怪！

梁洲霁顿时也不管沈芒岳给自己用的馊主意了。

有效就行，总比步原维这种现在直接找不到北的来的好。

一向以团队为重的梁洲霁，立刻把全部心思都投入到步原维身上。

大家眼看着步原维都做不成动作了，就离得远了一点。

但这回步原维又太过于投入，又想不起来镜头的事情了。

夏危举着手机，从他面前经过，步原维看到，然后才想起来还有要抓镜头这回事。

他赶紧看向夏危，温青与提醒出声：“现在是我在录屏。”

闪光灯那么大，步原维都能像瞎子一样。

步原维听了赶紧看向温青与。

可这样抓下的镜头显得步原维手忙脚乱，一点也没了他原本该有的效果，还有点滑稽。

这抓得还不如不抓呢。

大家又试了好几次，还是不成功。

夏危忍不住吐槽步原维：“世界上怎么会有你这种二极管，顾头不顾腚。”

步原维：“…………”擦。要不是看在大家都在的份上，他一定把夏危的裤子剥下来，给他的屁股来几个巴掌，让他知道什么是真正的二极管。

说起来二极管这个词是这么用的吗？